Romantismo

A escola nasceu das necessidades de um século de grandes modificações (2º metade de século XVIII e a metade do século XIX).

1. Romantismo em Portugal

Contexto histórico.

Embora tenha iniciado na Alemanha, com Goethe, o Romantismo tem relação íntima com a Revolução Francesa, que derrubou o absolutismo, transferindo o poder para a burguesia. A Revolução Francesa nasceu do desejo de romper dos senhores, em oposição ao servilismo do povo. Lutava-se por uma sociedade que respeitasse os direitos individuais, e Liberdade, Igualdades e Fraternidade era o lema que ecoou pelo mundo inteiro. Como consequência dessa luta, a Declaração Universal dos Direitos Humanos e do Cidadão, promulgada pela Assembleia Nacional da França, estabelecia em seu artigo primeiro que os homens nascem e permanecem livres e iguais em direitos: as diferenças sociais só podem ser fundamentadas no bem comum. Com a queda do absolutismo, surgiu o liberalismo, que assegurava a liberdade individual e preconizava oportunidades iguais para todos, ou seja, uma filosofia que se fundamentava na crença da capacidade individual do homem. Essas ideias percorreram todo o mundo, influenciando muitos de racionalismo e objetividade que vigorava até então. Foi nesse contexto que surgiu o Romantismo, opondo-se aos valores do Arcadismo e modificando as manifestações artísticas. A palavra-chave desse período foi liberdade, que ocorreu no campo político pela superação do absolutismo; no campo econômico pelo surgimento do liberalismo; no campo artístico pela rejeição aos padrões clássicos. A burguesia, que ascendia ao poder, não tinha os mesmo gosto e os mesmo interesses que os nobres. E as camadas populares, que apoiavam o processo revolucionário, não tinham o mesmo preparo intelectual para assimilar a erudição clássica das artes. Segundo João Domingues Maia, o espírito literário que marcou a Revolução Industrial (1760 – 1850) e a Revolução Francesa (1787 – 1789) irradiou-se para outros continentes e encontrou solo fértil nas colônias espanholas da América.

Comparação do Romantismo e o Neoclassicismo.

 

Neoclassicismo XVII	Romantismo XIX
Predominação da razão e da Inteligência.	Predominação da emoção e da sensibilidade.
Objetivismo, ciência.	Subjetivismo, intuito e fantasia.
Termos pagãos e clássicos.	Termos cristão e nacional.
Volta à cultura grega latina.	Volta à cultura medieval.
Arte voltada para a elite.	Arte voltada para o povo.
Rigor formal e imitação.	Liberdade criadora e originalidade.
Visão universal; o outro.	Visão individual; o eu.
Predomínio da metonímia.	Predomínio da metáfora.
Equilíbrio e serenidade.	Instabilidade e exuberância.
Amor e mulher idealizados racionalmente.	Amor e mulher idealizados sentimental e subjetivamente (mulher perfeito, pureza).

 

 

 

Geração do romantismo em Portugal.

O movimento romântico português durou quatro décadas e teve três períodos diferentes, cada um com uma geração particular de autores.

 

1. Primeira geração.

Empenhada em implantar o Romantismo em Portugal, apresenta ainda influência neoclássica e certa preocupação com questões históricas e políticas. Entre seus autores, destacam-se João Almeida Garret e Alexandre Herculano cujas produções tendem a subjetivismo extremo, ao medievalismo, ao nacionalismo e a idealização da mulher.

Características da primeira geração

• O lirismo.
• O subjetivismo.
• O sonho, o exagero, a busca pelo exótico e pelo inóspito.
• O nacionalismo, presente da coletânea de texto e documentos de caráter fundacional e que remetem para o nascimento de uma nação, fato atributo a época medieval.
• A idealização do mundo e da mulher e a depressão por essa mesma idealização não se materializa, assim como a fuga da realidade e o escapismo. A mulher era uma musa, ela era amada e desejada, mas não era tocada.

 

2. Segunda geração.

Consolidação do movimento romântico em Portugal. Caracteriza-se pela ideia “mal do século”, negativismo, morbidez e sentimentalismo exagerado. O principal autor dessa tendência é o romancista Camilo Castelo Branco, autor de estilo posicional e pitoresco.

Características da segunda geração

• O pessimismo e certo gosto pela morte.
• Religiosidade.
• Naturalismo.
• A mulher era alcançada, mas a felicidade não atingida.

 

3. Terceira geração.

Livre dos exageros ultrarromânticos apresenta espontaneidade lírica e musical. Sobressai-se nesse período a prosa de Júlio Dinis.

Características da terceira geração

• A fase de transição para a outra corrente literária, o realismo, mesmo que o faça de forma enfatizada e irônica, com revelam fragilidade.
• A mulher idealizada e acessível.
• Individualismo - os românticos libertam-se das necessidades de seguir formas reais de intuito humano, abrindo espaço para a manifestação da individualidade, muitas vezes definidas por emoções e sentimentos.
• Subjetivismo - trata dos assuntos de forma pessoal, de acordo com sua opinião sobre o mundo.
• Idealização – empolgados pela imaginação, o autor idealiza temas exagerado em algumas de suas características. Dessa forma a mulher é vista como um virgem frágil, o índio é visto como heróis nacionais e a noção de pátria também são idealizados.
• Sentimentalismo exacerbado – expressa a emoção, o sentimento do autor, sendo os mais comuns à saudade, a tristeza e a desilusão. Emoção acima de tudo.
• Egocentrismo – o ego no centro de tudo, um subjetivo muito exagerado.
• Natureza interagindo com o eu lírico – a natureza no romantismo, expressa aquilo que o eu lírico está sentido no momento narrado. A natureza interage com o eu lírico e funciona quase como a expressão mais pura do estado de espírito do poeta.
• Grotesco e sublime – há a fusão do belo e do feio. Exemplo, o conto de “A bela e a fera”, dos irmãos Grimm, no qual uma jovem idealizada se apaixona por uma criatura horrenda.
• Medievalismo – alguns românticos se interessavam pela origem de seu povo de sua língua e de seu próprio país. Na Europa, eles acharam no cavaleiro fiel á pátria um ótimo modo de retratar as culturas de seu país. Esses poemas se passam em eras medievais e retratavam granes guerras e batalhas
• Byronismo – baseada na vida e na obra de Lorde Byron, poeta inglês. Estilo de vida boêmio, voltada para vícios, bebidas, fumos; podendo estar representado no personagem ou na própria vida do autor romântico. O byronismo é caracterizado pelo narcisismo, pelo egocentrismo, pelo pessimismo, pela angústia.

 

2. Romantismo no Brasil.

Contexto histórico.

A vinda familiar real para o Rio de Janeiro, em 1808, provocou uma série de mudanças que contribuíram para o bom funcionamento de máquina administrativa: os portos são abertos ao comércio internacional, funda-se o Banco do Brasil, criam-se os tribunais das Finanças e da Justiça, permite-se o funcionamento de toda espécie industrial, fundam-se a Academia Militar e a Academia de Cirurgias, cria-se o curso de Direito, inaugura-se a Biblioteca Real e a imprensa é definitivamente implantada. O desenvolvimento da Nação resulta em nossa independência, em 1822. No Brasil, esse movimento foi particularmente importante pela valorização da cultura nacional e, consequentemente, pelo surgimento de alguns elementos que caracterizam a literatura brasileira.

                Prosa Romântica.

Antes do Romantismo, excluindo as novelas de cavalaria (da Idade Média, que tinha como assunto as aventuras de cavaleiro medieval), o romance histórico e o picaresco (do Romantismo), as histórias eram contadas pelas epopeias. Essa espécie literária constitui-se de uma longa narrativa, de caráter heroico e grandioso, que apresenta uma atmosfera maravilhosa e reúne mitos, heróis e deuses. É escrita em verso e se estrutura dentro de padrões e elementos estabelecida pelo Classicismo.

As epopeias mais conhecidas são a Ilíada e a Odisseia, do grego Homero; Eneida, do romano Virgílio; Os Lusíadas, do português Camões.

Com o advento do Romantismo e da consequente liberdade formal, surgiu o romance (narrativa que pretende apresentar uma visão de mundo por meio do conflito de personagem), sendo A Moreninha, de Joaquim Manuel de Macedo (1844), o primeiro romance brasileiro com valor estético.

Didaticamente, são as seguintes as datas limítrofes do Romantismo no Brasil:

1836 – publicação de “Suspiros poéticos e saudades”, de Gonçalves de Magalhães, em cujo prefácio encontram-se algumas das diretrizes da nova estética.

1881 – Publicação de “Memórias póstumas de Brás Cubas”, romance realista de Machado de Assis, e “o mulato”, romance naturalista de Aluísio Azevedo.

O romantismo brasileiro nasceu pela influência francesa, porque na França estudaram muitos dos nossos escritores; entre eles, além de Gonçalves de Magalhães, Torres Homem, Araújo Porto Alegre e Pereira da Silva, que, com o primeiro, fundaram a “Niterói – Revista Brasileira”, na qual se encontram também algumas ideias que serviram de base ao Romantismo brasileiro.

O romantismo brasileiro revestiu-se de um expressivo cunho nacionalista. A independência, conquistada em 1822, reforçou a busca de elementos caracterizadores e diferenciadores de nossa nacionalidade.

Por sermos uma nação jovem e não possuirmos, ao contrário do europeu, um passado medieval fomos buscar no índio o símbolo da raça brasileira – virtudes do homem nacional, o elemento de autoafirmação e, de certo modo, de oposição do português.

Outro elemento de identificação nacional foi à linguagem. Nos períodos anteriores, os escritores brasileiros mantiveram-se presos aos modelos portugueses. No romanceiro, e, sobretudo com José de Alencar, a linguagem procura o elemento nacional: incorporam-se regionalismo, temos indígenas, expressões e denunciando do feitio nacional.

Foi apenas a partir de 1860, com Castro Alves, que a poesia voltou-se para a realidade política e social, ligando-se às lutas pelo abolicionismo e denunciando o choque entre os símbolos e a realidade social.

O romance foi sofrendo modificações com o passar do tempo e hoje apresenta inúmeras variações e tipos. Mas, no início, ele apresenta os seguintes traços:

• Características do romantismo.
• Personagens lineares, estereotipado, previsíveis.
• Estrutura narrativa baseada no esquema.

 

• Características do romantismo;

      Atenção: não se deve resumir o conceito de romantismo só aquilo que é triste e melancólico.

5. Individualismo e subjetivismo.

Em oposição ao universalismo objetivista dos clássicos, os românticos veem o mundo unicamente através do seu mundo interior. A 1º pessoa (eu) é constante na poesia romântica.

 

5. Nacionalismo.

O nacionalismo romântico não deixa de ser uma espécie de individualismo, mas de âmbito coletivo, em oposição ao universalismo clássico. E é decorrente das profundas transformações política e sociais que redefiniram fronteiras e propiciaram a independência de alguns países.

Relacionados ao nacionalismo (e também à evasão romântica) estão:

• O culto da Idade Média pelos europeus, na qual se encontram os elementos formados da nacionalidade de cada povo: os heróis das cruzadas, as damas, os monges, as lendas, crenças e tradições.
• O indianismo, que, no Brasil, devido à ausência de um passado medieval, foi um dos elementos de sustentação do sentimento nacionalista, acentuado com a proximidade da independência.
• O culto a natureza, que, supervalorizada pelos românticos, não só constitui um refúgio não contaminado pela sociedade, como também uma forma de exaltação da terra brasileira. O indianismo e o “mito do bom selvagem” de Rousseau associam-se a esse culto, pois, em oposição ao homem corrompido pela sociedade, tinha-se outro, em estado natural; o índio simples e bom.

Ao contrário do Arcadismo, em que a natureza é apenas decorativa, para os românticos ela é fonte de inspiração e está intimamente vinculada aos sentimentos dos poetas.

 

5. Evasão (ou escapismo).

Resulta do conflito do eu com a realidade, o que leva o romântico a esvaziar-se na aspiração por outro mundo – situado no tempo (passado ou futuro) e no espaço (paisagens novas, primitivas ou exóticas) –, onde ele não encontre as dificuldades da realidade próxima a que está vinculado.

Quase todas as características da estética romântica estão subordinadas a essa ânsia de fuga. Entre elas:

• O saudosismo, da infância, dos antes queridos, da pátria, etc.
• O sonho, que permite a criança de um mundo pessoal povoado de situações e figuras idealizadas.
• O gasto pelo pitoresco, associado ao medievalismo, ao indianismo, à natureza tropical, ao Oriente, às linhas desertas, às paisagens exóticas, etc.
• A consciência da solidão, resultante de uma inadaptação ao mundo e da crença de que é um incompreendido, o que provoca ao artista a sensação de estar sozinho e o desejo de refugiar-se no seu eu.
• O exagero, isto é, o apelo aos extremos, quando, o artista, na busca do mundo idealizado, excede nas figuras linguagem que utiliza para caracterizar a beleza, o amor, a tristeza, a bravura, a pureza, a bondade ou a maldade.

O exagero, somado à instabilidade emocional dos românticos e à ânsia de evasão, provocou o chamado “mal-do-século”, expressão que caracterizado estado de espírito de alguns românticos que se entregaram a uma excessiva melancolia e solidão e a um grande pessimismo que os conduz à exaltação da morte.

 

5. Senso do mistério e gosto pelo noturno.

O sobrenatural, o mórbido, à noite e o ministério da existência estão sempre presentes na literatura romântica.

 

5. Idealização da mulher.

Somente espiritualismo e temperamento sonhador, o romântico reveste a mulher de uma aura angelical, retratando-a como figura poderosa e inacessível.

 

5. Sensualidade.

Apesar do espiritualismo e temperamento, a obra romântica reflete muitas vezes um sensualismo bem material na descrição feminina.

 

 

• A produção literária do Romantismo brasileiro (Personagens lineares, estereotipado, previsíveis).

É rica e variada a produção literária do Romantismo brasileiro. Os principais gêneros cultivados formam a poesia, o romance e o teatro.

 

5. O romance.

Entre os romancistas destacam-se:

• Joaquim Manuel de Macedo: a Moreninha (1844); o moço loiro (1845); A luneta mágica (1869).
• Manuel Antônio de Almeida: Memórias de um sargento de milícias (1854 - 1855).
• José de Alencar: Cinco minutos (1856); O guarani (1857); A viuvinha (1860); As minas de prata (1862); Lucíola (1862); Diva (1864); Iracema (1865); O gaúcho (1870); A prata da gazela (1870); O tronco do ipê (1871); Sonhos d´ouros (1872); Til (1872); Ubirajara (1874); Senhora (1874); O sertanejo (1875); Encarnação (1877).
• Bernardo Guimarães: O ermitão do Muquém (1869); O seminarista (1872); A escrava Isaura (1875).
• Visconde de Taunay: Inocência (1872).
• Franklin Távora: O cabeleira (1872).

 

 

 

5. O teatro.

• Martins Pena (o mais importante): O juiz de paz na roça (1832); A família e a festa da roça (1832); O Judas em sábado de aleluia (1846); Quem casa quer casa (1847); O noviço (1853).
• Gonçalves Dias: Leonor de Mendonça (1847).
• José de Alencar: O demônio familiar (1857); Mãe (1862).

 

 

 

5. A poesia.

Costuma-se delimitar três momentos dentro da poesia romântica brasileira, cada um deles apresentando temas e visões de mundo singulares que correspondem à sucessão de três gerações de poetas. Embora cada uma delas possua características próprias, é bastante acentuada a interpenetração e a transferência de características de uma geração à outra.

 

GERAÇÃO	CARACTERÍSTICAS	PRINCIPAIS AUTORES	PRINCIPAIS OBRAS
PRIMEIRA GERAÇÃO NACIONALISMO	Nacionalismo. Aversão à influência portuguesa. Indianismo. Religiosidade e misticismo. Temas: o índio, a saudade, a natureza, o amor impossível. Influência de Chateaubriand e Lamartine.	Gonçalves de Magalhães.         Gonçalves Dias.	Suspiros Poéticos e Saudades (1836). Confederação dos Tamoios (1846).   Primeiros cantos (1846). Segundos cânticos (1848). Últimos cantos (1851). Os Timbiras (1857).
SEGUNDA GERAÇÃO ULTRARROMÂNTICA	Individualismo. Pessimismo. Escapismo. Aspecto doentio (mal-do-século). Morbidez. Noturnismo. Temas da dúvida, do tédio, da orgia, da morte, da infância, do medo de amar e do sofrimento. Influência de Byron e Musset.	Alvares de Azevedo.     Junqueira Freire.   Casimiro de Abreu. Fagundes Varela.       Sousândrade	Lira dos vintes anos (1853).   Inspiração do Claustro (1855). Primaveras (1859). Vozes da América (1864). Cantos Meridionais (1869). Evangelho nas Selvas (1875). Harpas Selvagens (1857). Guesa (1858).
TERCEIRA GERAÇÃO SOCIAL OU CONDOREIRA	Aprofundamento do espírito nacionalismo. Liberalismo. Poesia social e política. Temas da escravidão, da república e do amor erótico. Influência de Vitor Hugo.	Castro Alves	Espumas flutuantes (1870). A cachoeira Paulo Afonso (1876). Os Escravos (1883).

 

• Estrutura narrativa baseada no esquema:

 

 

Modalidades do romance.

As modalidades de romance cultivadas no Brasil, no Romantismo, foram:

• Folhetim – publicado com periodicidade regular, explora a intriga, o mistério, a aventura;
• Urbano – retrata ambientes, cenas e costumes da burguesia (das cidades);
• Histórico – o escritor busca no passado histórico os hábitos, costumes e instituição para reconstruir o clima da época, no qual seus personagens serão idealizados;
• Regionalista – enfocam as paisagens e os costumes de determinadas regiões, às vezes com valor documental, outros excessivamente idealizados;
• Indianista – focaliza o ambiente, a cultura e as tradições do índio brasileiro. Cria heróis nacionais tomados como símbolos e elementos formadores da nacionalidade.